Category: фотография

Category was added automatically. Read all entries about "фотография".

GopiusStoryBANK создает и представляет ваши личные и корпоративные истории на Рынке Имен.

GopiusStoryBANK
помогает создавать и представлять
ваши личные и корпоративные истории на Рынке Имен,
работает над вашей Эгографией.
ведет социальную разведку,
развивает эмоциональный интеллект...


красиво и правильно...

Андрей Ващенко,
Начальник управления долгосрочного планирования и развития "Газпромтранс"
о сторителлинге и Кирилл П. Гопиусе


Коротко о Кирилле П. Гопиусе
____________________________________________________

«Комплексная помощь Сторителлера»



Картинки по запросу кирилл гопиус


Сторителлинг спектакль, книга о вас или вашей компании

Картинки по запросу сторителлинг спектакль

(командная работа,
работа с корпоративной культурой,
индивидуальные консультации,
подробные интервью,
частные беседы).

Кирилл П. Гопиус. Гиперкниги. Книги. Сценарии.



"Архетип любой коммуникации, система «рассказчик – аудитория».
В этой системе «рассказчик» (человек или группа людей) не только транслирует информационные поводы, но представляет созданную им Историю (пространственно-временной континуум, генерирующий отношения).
Сторителлинг – вписывание личных историй «рассказчика» и «аудитории» в глобальные контексты. Из чего и рождается взаимосвязь и взаимное дополнение «рассказчика» и «аудитории». А отношения становятся долгими и крепкими, а главное необходимыми обеим сторонам.
Появляются общие смыслы.
А стало быть, такие «истории» нужно, прежде всего, вытащить наружу (почему я в шутку называю себя «повивальная бабка ваших историй»), а, потом, еще и помочь представить, красиво и правильно. Это то, чем я занимаюсь. Это то, чем сторителлинг может быть Вам полезен, или не полезен..."

Storytelling Hall / Дом Сторителлинга

Обо мне подробно здесь...

Роща раздумий. Ролан Барт. Studium & Punctum.

Роща раздумий.

Просто погуляйте в тишине…


Картинки по запросу парковая роща

________________________________________________________________

На меня в свое время сильно произвела впечатление книга «Фотоальбом Александра Будберга», где известный журналист рассказывал истории, связывавшие его с фотографиями таких классиков, как Роберт Каппа, Анри-Картье Брессон, Элиот Эрвитт. После чего, не могу сказать, увлекся фотографией, но, книги, с фотографией связанные, стал покупать. Одна из них: «Ролан Барт. Camera lucida»… Года два она «лежала на полке» (выражение очень условно соответствует действительности), пока не дождалась своего часа. А может я дождался времени свидания с ней.

Барт описывает свои взаимоотношения с фотографией и пытается понять ее феномен. Феномен 20 века. Очень многое, что я прочел в этой книге, резонирует со Сторителлингом и дополняет Сторителлинг, как «науку об уникальном существе».

Как и История, Фотография, свидетельствуя о чем-то случившимся («это было»), при этом являет собой факт настоящего с возможностью влиять на будущее. В ней, как и в Истории, прошлое, настоящее, будущее, становятся единым «здесь и сейчас». Не миг, но +\– бесконечность. Представление со-бытия. Представление: презентация прошлого, настоящее зрелище для зрителя, воображение (представь, вообрази) будущего. Событие: произошедший случай (прошлое), совместное бытие (настоящее), нечто значимое (с точки зрения будущего).

Следуя данной реальности (у буддистов «сунья», пустота), Барт переходит в своих размышлениях о фотографии, как о «семейном Ритуале» к фотографии, как Ритуалу «возвращения покойника», в котором участвуют трое. Тот, «кто рассказывает» (Фотограф, Operator), тот, «кому рассказывают» (Зритель, Spectator) и тот «о ком рассказывают» (Герой, Spectrum (слово, имеющее общий корень со «спектаклем»)). Без ЕДИНСТВА этих трех «персонажей» Ритуал «рассыпается», как рассыпается «ИСТОРИЯ» без единства Мифа, Ритуала и Жертвоприношения. Как рассыпается «ЗДЕСЬ И СЕЙЧАС», без единства прошлого, настоящего и будущего. Пустота Реальности рассыпается на «формы», не имеющие Энергии и Смысла.

Очень выразительна следующая цитата: «…кому принадлежит фотография? тому, кого сфотографировали? фотографу? (а может зрителю? КПГ). Что такое пейзаж как не то, что позаимствовано у собственника земельного участка? Неуверенность общества, которое основывает свое бытие на обладании, выразилась в бесконечных судебных процессах…»
И эти «судебные процессы» лучшая иллюстрация того, что «Реальности рассыпается на «формы»».

Буквально здесь же Барт логично рассматривает проблему «ощущения неаутентичности» Героя, того, «кого фотографируют». Этот Герой задает себе вопрос: Кто Я?
Ведь «…находясь перед объективом, я одновременно являюсь тем, кем себя считаю, тем, кем я хотел бы, чтобы меня считали, тем, кем меня считает фотограф, и тем, кем он пользуется, чтобы проявить свое искусство…»
Вопрос «Кто Я?» - краеугольный вопрос, базис Сторителлинга. Не ответив на него, Герой рискует «заБЛУДить себя» в трех соснах. Барт находит для описания этого конкретные выражения: «…мгновение, когда я, по правде говоря, не являюсь ни субъектом, ни объектом, точнее, я являюсь субъектом, который чувствует себя превращающимся в объект: в такие моменты я переживаю микро опыт СМЕРТИ, становлюсь настоящим призраком…»
Следствием такого «ощущения неаутентичности» (или отсутствия САМОИДЕНТИФИКАЦИИ) становится Страх…
«…мне неизвестно, что общество сделает с моим снимком, что оно на нем прочитает (ведь есть столько способов прочтения одного и того же лица); когда я обнаруживаю себя на снимке, я убеждаюсь, что стал Bce-Образом, т.е. самой Смертью. Другие, Другой, лишают меня права на самого себя, они с ожесточением делают из меня объект, держат меня из милости в своем распоряжении, занесенным в картотеку, готовым к любым, самым утонченным трюкам…»                                                                             
Как это знакомо… Как это современно…

Красивый образ сравнения старинных фотоаппаратов с настенными часами. Фотография. История. Ритуал. Ритм. Время. Смерть. Характерно, что притягательность Фотографии Ролан Барт обозначает словом «приКЛЮЧение», которое происходит только тогда, когда «она оживляет меня, я оживляю ее». Происходит взаимное «одушевление». Как История может быть одушевлена только Зрителем, а Зритель Историей.

Для меня стало открытием, как Барт разбивает «красивую и правильную» Фотографию на две части. Я предложил бы и Сторителлерам присмотреться к такому подходу.
Первая часть – Studium. Это - «…охват, протяженность поля, воспринимаемого мной вполне привычно в русле моего знания и культуры; это поле может быть более или менее стилизованным, более или менее состоявшимся в зависимости от умения и удачи фотографа, но оно во всех случаях отсылает к блоку классической информации…». В ней если и рождается эмоция, то она «проходит через РАЦИОНАЛЬНОЕ реле нравственной и политической культуры». А по этой причине не рождает СОСТОЯНИЯ.

Studium – это, некоторый, информационный, культурный фон. Священная корова всех PR-щиков – «информационный повод».
«…слово Stadium, которое значит, прежде всего, не "обучение", а прилежание в чем-то, вкус к чему-то, что-то вроде общего усердия, немного суетливого, но лишенного особой остроты. Именно благодаря Studium'y я интересуюсь многими фотоснимками — потому ли, что воспринимаю их как политические свидетельства, потому ли, что дегустирую их как добротные исторические полотна…»

Вторая часть «…как стрела вылетает со сцены и пронзает меня. Существует слово для обозначения этой раны, укола, отметины, оставляемой острым инструментом; это слово тем более мне подходит, что отсылает к идее пунктуации и что фото, о которых идет речь, как бы отмечены, иногда даже кишат этими ЧУВСТВИТЕЛЬНЫМИ ТОЧКАМИ; ими являются именно отметины и раны. Этот второй элемент, который расстраивает Studium, я обозначил бы словом Punctum, ибо оно значит в числе прочего: укус, дырочка, пятнышко, небольшой разрез, а также бросок игральных костей. Punctum в фотографии — это тот случай, который на меня нацеливается (но вместе с тем делает мне больно, ударяет меня)…».
Punctum и есть ТОЧКА СОСТОЯНИЯ в Истории. Это общая боль, делающая возможным СО-ПЕРЕЖИВАНИЕ.

Если Stadium, как в Фотографии, так и в Истории, это «вежливый интерес, апатичное желание, контракт между творцами и потребителями», то Punctum, это точка, генерирующая ДОВЕРИЕ Зрителя. Доверие, как осознание СО-ЗАВИСИМОСТИ Фотографа и Зрителя, Рассказчика и Аудитории.
Любой контекст (политический, социальный, коммерческий, образовательный, культурный, межличностный), любой Spectrum, требует этой «точки кристаллизации» доверия, этого Punctum`а, чтобы начались отношения, рождающие ОБЩЕЕ ДЕЛО. Чтобы появились новая Энергия и вечные Смыслы…

P.S. В качестве наилучшего примера присутствия Stadium`a и Punctum`а, Барт приводит фотографию Коэна Вессинга. «Никарагуа, армия патрулирует улицы»…
Если вам покажется это не очевидным, обратитесь к его книге «Camera lucida». Уверяю вас, в накладе не останетесь…



__________________________________________________________________

Продолжить путешествие по гипер книге...


Ритуальный завтрак сторителлера Главная аллея.Вторая главная аллея.

Вглядеться в окружающее Я Роща раздумий.

Кирилл и Мефодий Роща раздумий.

Откуда есть пошел сторителлинг на Руси Роща раздумий.

Фотограф Вернер Бишоф.

Его жизнь была похожа на древнегреческий миф об Икаре, тянувшемся к Солнцу и, в итоге, погибшего от него же. Швейцарский фотограф за свою непродолжительную жизнь побывал на самой вершине успеха, который, по сути, и привел к гибели.<br />Вернер Бишоф (Werner Bischof, 1916-1954) изучал в фотографию в Школе Искусств и Ремесел в своем родном городе Цюрихе (Швейцария). <br />Получив диплом в 1936 году, он открыл небольшую фотостудию. <br />Два года спустя Бишоф поехал во Францию, мечтая о карьере фотографа в Париже, но с началом Второй Мировой Войны вернулся в Швейцарию. <br />С 1942 года он стал сотрудничать с новым ежемесячным швейцарским журналом «Du». <br /><br />В первые годы своей карьеры Бишоф был весьма далек от документальной фотографии, но под влиянием главного редактора «Du» Арнольда Кублера он перестает фотографировать натюрморты и природные ландшафты и начинает заниматься репортажной съемкой. <br />В 1945 году Бишоф впервые за 6 лет покидает Швейцарию и совершает серию путешествий по странам Европы. Фоторепортажи о разрушенных войной городах Франции, Германии, Италии и других стран приносят фотографу международную известность. <br /><br />В 1949 году Бишоф вступает в молодое, но уже достаточно известное фотоагентство «Магнум». Вернер Бишоф и австриец Эрнст Хаас стали первыми членами агентства после учредителей. <br />В начале 1950-х годов по заданию различных журналов он снимает в Индии, Японии, Корее, США, Южной Америке. В 1954 году Вернер Бишоф поехал в Перу — страну с удивительно разнообразной природой, с памятниками истории разных эпох и цивилизаций. <br />Путешествие оказалось роковым для 38-летнего фотографа: 16 мая 1954 года Бишоф погиб в автокатастрофе в Перуанских Андах. <br /><br />Незадолго до гибели он сделал один из самых знаменитых своих снимков: «На дороге в Перу». <br />Фотография очень проста и безыскусна: по горной дороге идет индейский мальчик с котомкой за плечами и дудит в дудку. При всей простоте и однозначности снимок удивительно поэтичен — он стал как бы символом талантливого фотографа-гуманиста. <br />Фотография вошла в знаменитую экспозицию Эдварда Стейхена «Род человеческий».
Его жизнь была похожа на древнегреческий миф об Икаре, тянувшемся к Солнцу и, в итоге, погибшего от него же. Швейцарский фотограф за свою непродолжительную жизн
ь побывал на самой вершине успеха, который, по сути, и привел к гибели.
Вернер Бишоф (Werner Bischof, 1916-1954) изучал в фотографию в Школе Искусств и Ремесел в своем родном городе Цюрихе (Швейцария). 
Получив диплом в 1936 году, он открыл небольшую фотостудию. 
Два года спустя Бишоф поехал во Францию, мечтая о карьере фотографа в Париже, но с началом Второй Мировой Войны вернулся в Швейцарию. 
С 1942 года он стал сотрудничать с новым ежемесячным швейцарским журналом «Du». 

В первые годы своей карьеры Бишоф был весьма далек от документальной фотографии, но под влиянием главного редактора «Du» Арнольда Кублера он перестает фотографировать натюрморты и природные ландшафты и начинает заниматься репортажной съемкой. 
В 1945 году Бишоф впервые за 6 лет покидает Швейцарию и совершает серию путешествий по странам Европы. Фоторепортажи о разрушенных войной городах Франции, Германии, Италии и других стран приносят фотографу международную известность. 

В 1949 году Бишоф вступает в молодое, но уже достаточно известное фотоагентство «Магнум». Вернер Бишоф и австриец Эрнст Хаас стали первыми членами агентства после учредителей. 
В начале 1950-х годов по заданию различных журналов он снимает в Индии, Японии, Корее, США, Южной Америке. В 1954 году Вернер Бишоф поехал в Перу — страну с удивительно разнообразной природой, с памятниками истории разных эпох и цивилизаций. 
Путешествие оказалось роковым для 38-летнего фотографа: 16 мая 1954 года Бишоф погиб в автокатастрофе в Перуанских Андах. 

Незадолго до гибели он сделал один из самых знаменитых своих снимков: «На дороге в Перу». 
Фотография очень проста и безыскусна: по горной дороге идет индейский мальчик с котомкой за плечами и дудит в дудку. При всей простоте и однозначности снимок удивительно поэтичен — он стал как бы символом талантливого фотографа-гуманиста. 
Фотография вошла в знаменитую экспозицию Эдварда Стейхена «Род человеческий».
9425dc9b93ea1faeb5a2d01d08e1d8a1_16.jpg

Сайт Digital Storytelling проекта "Фотоальбом Александра Будберга"

У Digital Storytelling проекта "Фотоальбом Александра Будберга" открылся сайт 
www.budberg.ru 

...Проект прежде всего задумывался как создание Цифровых Историй по материалам книги «Фотоальбом Александра Будберга» и его основной целью является популяризация самой книги и технологии Digital Storytelling.


Поскольку к работе над проектом мы привлекаем не только профессионалов киноиндустрии, но и молодых актеров, режиссеров, операторов и рассказчиков, то проект становиться еще и площадкой для их самореализации. Из чего возникла идея Премии «Своя История»...

Мои твиты

Премия «Своя История»

Премия поддержки молодых актеров, режиссеров, операторов и рассказчиков
(в рамках проекта «Фотоальбом Александра Будберга» www.budberg.ru  ). 

«Своя История»



О проекте можно прочесть здесь...

Номинации и Призы.

Премия присуждается в следующих номинациях:

  • Лучшая видео История
  • Лучшая команда (рассказчик+режиссер+оператор)
  • Лучший рассказчик (среди начинающих актеров)
  • Лучшая режиссерская работа
  • Лучшая операторская работа
  • Лучший рассказчик (среди непрофессионалов)
  • Народная История

Номинанты будут награждены денежным призами.

Помимо денежных призов, молодые актеры, режиссеры, операторы и рассказчики получат возможность участвовать в мероприятиях связанных с проектом «Фотоальбом Александра Будберга» (выставки, презентации), а так же продвижение своего Имени в СМИ и социальных сетях.

Обладатели премии во всех номинациях получат возможность создавать контент для телевизионной версии проекта.

Вне конкурса будут представлены ролики с популярными актерами.

Цель  Премии «Своя История»

Помощь молодым актерам, режиссерам, операторам и рассказчикам в их социальной реализации, обратить внимание продюсеров на молодые таланты
• Популяризация новой индустрии Digital Storytelling
• Популяризация новых информационно-коммуникационных технологий в России
• Привлечь внимание российских меценатов к киноиндустрии и индустрии Digital Storytelling
• Инициировать реализацию различных Национальных проектов РФ в области Культуры и Образования.

Учредитель Премии «Своя История»

• «Некоммерческое партнерство содействия в распространении результатов исследований в области гуманитарных наук и физической культуры»

О сроках проведения, условиях, формах заявки ит.д. будет сообщено дополнительно

Всю дополнительную информацию можно получить, связавшись с нами

a.budberg@gmail.com

Digital Storytelling проект "Фотоальбом Александра Будберга"

Digital Storytelling проект «Фотоальбом Александра Будберга».
(Видео истории о фотографиях на материале книги
«Фотоальбом Александра Будберга»).

Сайт проекта www.budberg.ru
 
 Об авторе и книге.
Александр Петрович Будберг. Родился 1968 году в Москве.

Окончил Московский авиационно-технологический институт по специальности металловед. С 1991 года пришел по объявлению в газету "Московский комсомолец", где сначала был репортером, а позже стал политическим обозревателем газеты.
На данный момент – советник председателя правления банка ВТБ

Книга “Фотоальбом Александра Будберга” родилась из одноименной рубрики, появившейся на страницах “Московского комсомольца” несколько лет назад почти случайно.
Александр Петрович — талантливый человек. В книге его талант, многолетний опыт политического обозревателя ежедневной газеты соединились с его давней любовью к фотографии. Получилось совершенно уникальное явление, новый жанр журналистики и, наконец, эта совершенно необычная книга.


В ней мгновения истории, зафиксированные знаменитыми фоторепортерами, соединены с рассуждениями знатока о фотографии как совершенно уникальном явлении искусства и очень искренним разговором о жизни, любви и предательстве, героизме и трусости, лжи и правде.

В рамках проекта проводится 
Премия поддержки молодых актеров, режиссеров, операторов и рассказчиков   "Своя История".
Информация о премии здесь...
 

Видео и фото с презентации проекта на первом международном фестивале Сторителлинга в России...

Пилотные ролики проекта...


Интервью Александра Александровича Рабинкова, автора идеи проекта о проекте "Фотоальбом Александра Будберга"

ПЕРВЫЕ ГЛАВЫ КНИГИ...

Основоположник

Скотский срез

Прощение грехов

Люди в черном

Другая цивилизация

Двойной стандарт 

Иконы  

Охота пуще неволи

Смерть в кадре

Миг победы 

Война и мир 

Мужчины с проблемами

Мифы рождаются на похоронах

Рассчитавшие красоту 

Сказки фоторепортеров

Главное слово свобода

Зло существует

Вечный закон

В ожидании чуда

Кто заплатит за свободу         


Связаться с нами можно
a.budberg@gmail.com  
  

Digital Storytelling. Проект "Фотоальбом Александра Будберга"/

О проекте "Фотоальбом Александра Будберга" и материалы книги.

А.П. Будберг на теле канале "Дождь"...
(с этого все началось)

Презентация Digital Storytelling проекта "Фотоальбом Александра Будберга"...
(на первом международном фестивале Сторителлинга в России)

Пилотные ролики проекта:

КИРИЛЛ П. ГОПИУС "Мужчины с проблемами".


ДМИТРИЙ ЯКУШИН "Не отводя глаз"


АЛЕКСАНДР "Двойной стандарт"

Digital Storytelling. " Фотоальбом Александра Будберга. Двойной стандарт"


Можно заставить главу великой державы в жару надеть шубу и вязаный шлем, чтобы сделать один из самых неудачных портретов? Можно, если этого хочет “весь свободный мир”.

Юсуф Карсш никогда не был фотожурналистом. Он по праву считается одним из лучших создателей парадных портретов. Английская королева с мужем, всевозможные президенты и принцы, великие писатели, композиторы и сам сэр Уинстон Черчилль. С 30-х годов этот родившийся в нищей армянской семье эмигрант вознесся на самую вершину мира. Он сделался любимым фотографом высшего общества.

Снимал он их, конечно, не по-репортерски. Карсш часами выставлял сложный свет, который должен был просто ласкать знаменитых клиентов. Придумывал им красивые, немножко вычурные позы. Самое удивительное — каким-то непостижимым образом заставлял свои модели выглядеть весьма естественно в этих абсолютно неестественных условиях. Композитор Сибелиус закрывал глаза, как будто прямо сейчас сочиняет музыку; Бернард Шоу изображал особо иронический взгляд и улыбку, не забывая при этом сжимать трубку; Герберт Уэллс выпячивал живот и задирал кривой нос; а Черчилль, разумеется, бычился и сосал сигару.

У любого другого это получилось бы ужасно — набор штампов и безвкусица. Но Карсш — огромный талант. И у него все выходило красиво и даже символично. Единственный человек, который не позволил мастеру над собой издеваться, была Маргарет Тэтчер. Она не стала принимать поз и дожидаться выставления света. Просто присела на подоконник в парламенте... Снимок не получился.

В 1963 году уже всемирно известный Карсш приезжает в Москву, чтобы запечатлеть Хрущева. Фотографы вообще любили снимать Никиту Сергеевича. У него была не только очень выразительная внешность. Он постоянно был преисполнен жизнью, морем эмоций. А главное, он был необычайно доступен по сравнению с другими нашими лидерами. В итоге именно Хрущев, а не, к примеру, Гагарин, оказался единственным “советским”, кого можно назвать “мировой фотоиконой”.

Карсш приехал в апреле. В Москве тогда было уже очень тепло. Несколько дней иностранный гастролер шатался по городу, после чего его наконец повезли на Воробьевы горы, на datchy Генерального секретаря. Когда Карсш приехал, Хрущев в светлых брюках и рубашке с коротким рукавом возил по аллее коляску с маленькой внучкой. Но у фотоавантюриста уже был образ. Позднее он напишет, будто, только увидев Хрущева, догадался снимать его в шубе. Наверняка это неправда. Все Карсш придумал заранее. Он знал, как представляют на Западе “русских медведей”. Его снимок обязан был соответствовать.

Когда он заговорил о своей идее с сопровождающими, они сразу сказали, что это невозможно. Их не убедили причитания фотографа — как хорошо мистер Хрущев будет выглядеть в шубе. Тогда он попытался взять в оборот жену лидера. Но Нина Петровна ответила очень здраво: “В апреле в Москве уже не носят шуб, и незачем ее надевать”. Но снять русского без шубы — это все равно что Шоу без трубки. Когда подошел Хрущев, Карсш бросился чуть ли не на колени. И несолидный Никита Сергеевич “развелся”: “Почему нет?” Тут же нашли шубу. А Юсуф обнаглел до конца и заставил “владыку мира” надеть еще и шерстяной зимний шлем. Хрущев просил только об одном: “Давайте быстрее, а то я умру от теплового удара”. Карсш с гордостью вспоминает, что управился всего за двадцать минут. Тоже, наверное, врет. Так быстро он не умел.

Портрет был с восторгом встречен на Западе. Хотя в нем нет психологизма, он не раскрывает совершенно нестандартную личность Никиты Сергеевича, который выглядит на нем скорее полярником, чем политиком. Это не имело значения. Все же просвещенные люди знают, что в Москве по улицам ходят медведи. А русские, за исключением диссидентов, — дикие люди. И посланец “свободной половины мира” мужественно это подтвердил. Не разочаровал, так сказать.

Потом Карсш вставлял этот снимок во все свои альбомы. В 70-е он вновь приехал в Союз — снимать Брежнева. Леонид Ильич согласился на фотосессию, узнав, что иностранная знаменитость — автор хрестоматийного портрета Одри Хепберн, которую Генсек очень любил. И хотя уже получивший канадское гражданство маэстро обещал снять Брежнева не хуже, чем Одри, этого снимка никто не видел. То ли такое волшебство было уже невозможно, то ли Брежнев не стал надевать шубу или пить водку из горла...
Сейчас уже наши нынешние лидеры часто обвиняют европейцев в двойных стандартах по отношению к России. Те отнекиваются — это ерунда. Просто они на самом деле склонны поверить в то, что если в Грузии 100-процентная явка избирателей и 95 процентов голосуют за симпатичного им кандидата — то это торжество демократии. А популярность Путина — “возвращение в прошлое”. Можно не обращать внимания, что в Латвии не соблюдаются права половины населения. Но трудно не обращать внимания на войну в Чечне. И когда ваххабиты при Масхадове публично расстреливали женщин на площадях Грозного, в этом тоже была виновата почему-то Россия — ведь она должна контролировать эту территорию, правда, не применяя силы.
Спорить с тем, что двойной стандарт есть, — глупо. Отчасти он используется специально. Отчасти — автоматически, привыкли к нам так относиться. Во многом в этом виноваты мы сами. Но такие, как Карсш, виноваты тоже.

И как тут не спеть оду репортерской фотографии. У репортера нет времени ставить свет, менять грим. Если придуман ракурс и удалось занять позицию, надо просто молиться, чтобы “объект” вошел в кадр. Но если повезет — правды в этом снимке будет гораздо больше. Эрих Лессинг в 1958 году догадался снять де Голля сверху во время церемонии встречи почетного караула. Мы не видим лица генерала, его регалий. Но видим стремительного и решительного военного, взметнувшего руку к козырьку. У Карсша, разумеется, тоже есть свой де Голль. В отличие от Хрущева, он снят в парадном генеральском мундире, с полуулыбочкой, сложивший длинные руки на причинном месте. Этакий добрый французский фюрер. Но поверить, что именно этот командир ходил в танковые атаки, отказался подчиниться своему главнокомандующему и не стал капитулировать, что именно он сумел спасти достоинство Франции, можно, только переведя взгляд с парадного портрета на крошечный снимок Лессинга.

Так да здравствуют репортеры (или Истории КПГ)!